
Кем был и что написал художник Илья Ефимович Репин: биография и непростая судьба русского Рембрандта
Известный советский график, художник-иллюстратор и акварелист Владимир Алексеевич Милашевский, приехавший в Петербург в 1913 году, сказал одну замечательную фразу, привести которую лучше полностью в виде цитаты: «Для каждого русского человека поколения моего отца Христос, Толстой и Репин – абсолютные легенды, стоящие рядом на одной полочке». Сравнивают работы живописца, о котором пойдет речь также со стихами и поэмами Пушкина. В 2017 году отмечался 260-я годовщина Императорской Академии художеств, где и был «вскормлен и воспитан» один из величайших русских художников-реалистов, сын обычного солдата, Илья Ефимович Репин, судьбу которого мы и попытаемся проследить. Давайте же разберемся, кем был этот человек, каких взглядов придерживался и чем выделяется его искусство от остальных произведений того времени.
Биография Репина: сумасбродный гений предреволюционной эпохи
Раздумывая о реальном масштабе личности художника Репина, стоит обращать внимание не только на разнообразие тех самых жанров, которыми он искусно владел, и художественных техник, что так виртуозно использовал в своем труде, но также реальную многогранность его личностных и творческих интересов. Илья Ефимович сумел проявить себя в самых разнообразных реноме. Он был художником и иллюстратором, публицистом и мемуаристом, педагогом и истинным теоретиком искусств. Он писал личные портреты, жанровые полотна и исторические картины, в его «арсенале» есть и пейзажи, и графика и даже скульптура. Потому творчество этого человека трудно переоценить, вклад его в русское искусство просто нереально богат.
Если говорить о стилистической пластичности, а также о настоящем тематическом размахе, то творчество Ильи Репина можно оценить, как вершину передвижнического реализма, как сказал знаменитый русский ученый и искусствовед Михаил Алленов. В качестве примера можно привести характерную хоровую картину «Крестный ход в Курской губернии», идея которой пришла живописцу в 1870 году. Он смог обрисовать «характер толпы» настолько реалистично, как не удавалось ни единому художнику до него.
Как до, так и после революционных событий семнадцатого года двадцатого века, работа Ильи Ефимовича оценивалась чрезвычайно высоко. Причем его неоднократно пытались сделать главного «провозвестника социалистического реализма», что удавалось с переменным успехом. С его полотен не стеснялись «заимствовать» сюжеты, манеру исполнения, а также профессиональные приемы многие советские живописцы.
Не чурались также применять все это в агитационных целях и материалах. Для примера можно привести картинки в стиле плакатов «Сбылись мечты народные». Причем советская пропаганда как могла «лепила» их художника идеологического приверженца системы и истового борца, но получалось это плохо. Потому его произведения были распылены по разнообразным музеям и выставкам страны.
В середине шестидесятых годов произошла некоторая переоценка ценностей, ввиду чего Репина пытались «затереть» от греха подальше, но ничего не получилось и сегодня многие считают его величайшим и даже первым русским художником в мире. Однако все это будет гораздо позже, а сейчас давайте разберемся, кто такой Репин, где он родился, кем были его родители и как среда повлияла на его необычное и выдающееся творчество.
Рождение мэтра: детство и взросление будущего гения
Как ни странно, но русские матерные частушки о плывущем по реке топоре или утюге, имеют к Илье Ефимовичу прямое отношение. Родился маленький Илюшка в местечке Чугуево, что в Харьковской области на Украине. Его дедушка по отцовской линии, неслуживый казак по имени Василий Ефимович Репин, занимался тем, что держал большой постоялый двор, а также лавку, в которой торговал разнообразными товарами, от сахара и соли, до дорогих шелковых лент и кружев. После смерти деда в 1830 году, заниматься бизнесом начала его супруга, Наталья Титовна Репина, а старший ее сынок Ефим Васильевич как раз и был отцом художника.
Он во всем помогал матери, но со временем стал так называемым билетным солдатом, то есть призывался на службу исключительно во время боевых действий. В своих мемуарах в далеком будущем, Илья Ефимович напишет, что отлично помнит, как отец и его братья отправлялись за триста верст на Дон, откуда пригоняли огромные табуны лошадей для продажи. Интересно, что в творчестве Репина любого периода четко прослеживается связь с родным краем и дорогой сердцу Слобожанщиной, где он провел все свое детство.
В начале 1830 года Ефим Васильевич привел в дом молодую жену, Татьяну Степановну, в девичестве Бочарову, а 24 июля 1844 года она родила мальчика, которого решено было назвать Ильей. Сама она была женщиной грамотной, потому с ранних лет учила детей писать и читать, а потом даже организовала школу, в которой было всего три предмета: арифметика, чистописание и Закон Божий. Посещали ее занятия не только детки, но и взрослые. Краски в дом впервые принес дядя Ефим Чаплыгин и Илюшенька буквально пропал, да так, что брату отца пришлось оставить акварели мальчику, который просто не мог от них оторваться, раскрашивая картинки в детской книжке.
Юность, наполненная образами и красотой: первый раз в Петербурге
Когда мальчишке исполнилось одиннадцать лет, родители решили отдать его на учебу, чтобы он выучился на топографа, что в Чугуеве считалось верхом мечтаний. Однако, спустя недолгий срок, в 1857 году школу упразднили по неизвестным причинам, но возвращаться домой он не захотел, а устроился на обучение в мастерскую художника Ивана Михайловича Бункова. Там к нему впервые пришла слава, так как о талантливом ученике иконописца заговорили, его часто приглашали, если нужна была позолота или живопись.
В возрасте шестнадцати лет Илья отправился в свой первый тур вместе с иконописной бродячей мастерской, которая выполняла заказы, разъезжая по стране. Там он уже получал довольно крупную сумму – по двадцати пяти рублей за месяц. В 1863 году их «шарага» остановилась неподалеку от местечка Острогожска, в котором родился художник Иван Крамской. Именно там Репину и сказали, что тот уже даже получил золотую медаль за одно из своих произведений, а потом отправился учиться в Академию художеств. Шальная мысль с тех пор не покидала парня, он задумал и сам поступить в это учебное заведение.
Он отправился в Петербург в возрасте девятнадцати лет, однако поступить в Академию нахрапом ему не удалось. Художник Филипп Филиппович Львов, который состоял в приемной комиссии, сказал, что задатки вроде и есть, но нет навыков и мастерства. Тогда расстроенный Репин поступил в обычную рисовальную школу, в которой почти сразу был признан лучшим. После этого поступление в Академию художеств прошло, как по маслу, однако требовалось заплатить за посещение занятий двадцать пять рублей, которых не было. Пришлось искать мецената, который и нашелся в лице Федора Прянишникова.
В этот период Репин приобретает множество полезных знакомств, с художниками и иными творческими людьми, на короткой ноге сходится с критиком Владимиром Стасовым. В 1871 году он пишет картину «Воскрешение дочери Иаира». С 1870-го, по 1873 год он пишет своих знаменитых «Бурлаков на Волге», картину, что стал впоследствии знаменитой на весь мир.
Изобразительное творчество Репина
К 1871 году кто такой Илья Репин знали уже практически все просвещенные люди и поклонники искусства. При этом, во время сдачи экзаменов в Академии художеств он тогда уже получил свою первую золотую медаль, гордое имя художника первой степени, а также право на совершение шестилетней поездки за границу для работы. Молва о таланте дошла до Москвы, где владелец гостиницы «Славянский базар» Александр Пороховщиков заказал ему картину-портрет с деятелями культуры. Он просил написать такую картину Константину Маковскому, что был популярен на то время, но тот запросил за работу четверть сотни тысяч. Репин согласился всего за полторы тысячи, на том и порешили.
Для новой картины Репина позировали такие известные личности, как Николай Римский-Корсаков, Николай Рубинштейн, Милий Балакирев, Эдуард Направник и многие другие. Картина под названием «Славянский базар» была закончена и представлена в 1872 году. Однако на ней были изображены, как живые музыканты, так и уже ныне покойные. Потому Иван Тургенев впоследствии говорил Репину, что у него получился жутковатый коктейль из живых и мертвых, не поддающийся никакому осмыслению.
Московские передвижники
Свое право посетить Европу на шесть лет Илья Репин, вместе с семейством использовал в 1873-1876 годах. Они побывали в Риме и Неаполе, Венеции и Гамбурге, в Вене и Флоренции, ездили в Лондон и Страсбург. В Париже художник даже снял для себя мастерскую, где работал. В 1876 году за созданную во Франции картину «Садко», он получил даже настоящее звание академика, к чему даже и не стремился, полностью отдаваясь работе. После возвращения художник сперва отправился в родной Чугуев и только потом отправился в Москву, куда его так давно приглашали.
- В 1877 году, после трудного переезда и серьезной малярии, Репин решает поступить в общество русских передвижников.
- Там же в 1879 году, после года трудов, он представил картину «Царевна Софья», однако она публике в основном не понравилась, так как выглядела несколько натянуто.
- С 1871 года Илья Ефимович взял опекунство над молодым Серовым, отец которого к тому времени умер. В 1892 году он нарисовал даже его портрет. В итоге он отправил его сперва в Академию художеств за свой счет, а потом и проследил, чтобы тот попал на курс знаменитого профессора Павла Чистякова.
- В 1874 году Репин пишет портрет Тургенева, который позировал ему лично, однако художественная общественность не признает картины, считая ее недостойной.
- В 1880 году художник начинает работу над новым масштабным полотном, под названием «Крестный ход в Курской губернии», которую закончил только к середине 1883 года, отдав ей более трех лет своей жизни.
- В 1887-м и в 1889-м годах Репин встречается со Львом Толстым, который произвел на него неизгладимое впечатление, почему он и пишет несколько его разнообразных портретов.
- Поддерживая теплые дружеские отношения с композитором Мусоргским, он не мог не написать его портрет. Успел он как раз за несколько дней до смерти великого маэстро и в 1881 году картина увидела свет.
С Третьяковым, основателем одноименной галереи Илья Ефимович познакомился еще в 1871 году, когда трудился над своими Бурлаками. С тех пор он не оставлял мысли запечатлеть самого Павла Третьякова. Удалось ему это только в 1901 году.
Дождливый Петербург: дубль второй
Однако Москва с ее бешеным ритмом жизни, с сумасшедшими ямщиками и сверкающими лампами и вечно бегущими куда-то толпами народа, стала утомлять тридцативосьмилетнего мужчину, и он решил перебрать в неспешный Петербург, наполненный достоинством и гордостью самого великого Петра.
- В 1885 году Репин завершил мучительную для него картину «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года».
- К 1888 году также было завершено полотно, знакомое каждому со школьных лет, под названием «Не ждали».
- Приблизительно в то же время Илья Ефимович написал портрет писателя Гаршина, который многие годы считался потерянным. Но на данное время он хранится в одном из крупнейших музеев Нью-Йорка.
- В 1891 году свет увидела еще одна очень выдающаяся картина — «Запорожцы пишут письмо турецкому султану», над которой он работал около двенадцати лет.
- С 1984 года, вплоть до 1907-го, Репин занялся преподавательской деятельностью в Академии художеств.
- В 1884 году Репин впервые получил государственный (царский) заказ. Так появилось полотно «Речь Александра III к волостным старшинам». Второй госзаказ, «Юбилейное заседание Государственного совета», появился только в 1901-1903 годах.
- Среди работ Репина есть множество женских образов, которые, по мнению историков, искусствоведов и исследователей восхищали творца. Он написал множество портретов своих современниц, на которые приятно смотреть и сегодня. Приблизительно в это же время художник знакомится с Елизаветой Званцевой, которая приходит к нему учиться и влюбляется в нее так, что даже пишет откровенные письма. Но чувства так и остались платоническими.
В этот же период, Илья Репин постоянно обращается к иллюстрированию литературных произведений, как современников, так и классиков. Гоголь, Пушкин, Толстой, Лермонтов, Некрасов, все это еще предстоит более подробно изучить историкам современности.
Общественное признание художника
Во время учебы и работы Репин он получил несколько наград, но которых следовало бы рассказать подробнее.
- В 1865 году Илья Репин получил серебряную медаль за картину «Ангел смерти избивает всех перворожденных египтян».
- В 1869 году он уже получает малую золотую медаль за работу «Иов и его братья».
- В 871 году награждается золотой медалью за полотно «Воскрешение дочери Иаира».
Он получил еще широкое общественное признание еще при жизни, а вклад его в русское живописное искусство просто неоценим.
Личная жизнь, память и смерть лучшего русского портретиста
Друживший с Ильей Репиным Корней Чуковский, детский писатель и поэт, всегда говорил, что первая семья художника практически никогда интереса к его творчеству не проявляла. Потому впоследствии брак распался, но давайте все с самого начала и по порядку, чтобы не путаться в деталях.
Браки и дети
Женат художник был дважды. Первый раз он обвенчался с Верой Алексеевной Шевцовой, сестрой своего сокурсника 11 февраля 1872 года. Уже осенью того же года появилась первая дочь, которую назвали также, как и мать, а следом за нею и еще трое детей: Надежда, Татьяна и Юрий. Однако Репин любил открытый образ жизни, в его доме всегда толпились сонмы народу и разношерстных гостей, что было в тягость его супруге. Уже в 1887 году между ними произошел тяжелый разрыв, причем старшие дети пожелали остаться с отцом.
Второй раз художник женился гораздо позже, только в 1900 году на заре нового столетия. Счастливицей стала поразительная женщина по имени Наталья Борисовна Нордман, за которой чрезвычайно прочно закрепилась репутацию настоящей чудачки. Именно у нее в имении под названием Пенаты, Репин перебрался в Куоккала.
Она первой стала вегетарианкой, отказалась от мехов, потому зимой ходила в «худом пальтишке», она была против прислуги, потому многое делала сама, а многое посредством автоматизации, потому в доме у них часто крутились любопытные студенты. Детей Илье Ефимовичу она так и не родила, а вот умерла трагически. Она заразилась туберкулезом, уехала за границу, не взяв ни вещей, ни денег, а в отсутствии нормального питания и лечения, там и скончалась.
Смерть портретиста
В 1918 году, после революционных событий, поместье покойной супруги Репина в Куоккала оказалось на финской территории, и художник вдруг оказался напрочь отрезанным от родной и горячо любимой Родины. Его стала одолевать хандра, супруга скончалась, а с друзьями он мог общаться только заочно. В 25 году двадцатого века к нему приезжала делегация его учеников, живших у него несколько недель. Его уговаривали вернуться в родные края, но он уже не мог.
Преклонный возраст и неудовлетворительное состояние здоровья, желание оставаться в привычной среде в Пенатах, боязнь перемен и лишений на старости лет, все это заставило художника впасть в хандру. Скончался он 29 сентября 1930 года, после чего был отпет и похоронен на территории собственной усадьбы в парке.
Интересные факты из жизни великого художника
Итак, что написал и чем знаменит Репин, мы уже выяснили, а также прояснили его непростой жизненный путь, который неминуемо привел его к всеобщему признанию, ввиду огромного таланта. Стоит рассказать еще несколько интересных фактов относительно его судьбы и творчества, которые не помешает узнать.
- Выражение «Картина Репина “Приплыли”», слышал, наверное, даже каждый школьник. Однако Илья Ефимович никогда не писал подобного полотна. Однако следует знать, что произведение, из-за которого эта поговорка родилась, реально существует, это картина Льва Григорьевича Соловьева, под названием «Монахи. Не туда заехали» 1870 года.
- 16 января 1919 года, гениальное полотно Ильи Репина «Иван Грозный и сын его Иван 16 ноября 1581 года» подверглось первому в России акту настоящего неприкрытого вандализма. Абрам Балашов, сынок крупного мебельного фабриканта, а по совместительству еще и фанатичный старообрядец, нанес ей три больших ножевых пореза. Узнав об этом, хранитель музея прыгнул под поезд, но со временем полотно было отреставрировано.
- По поводу скупости художника и его вегетарианстве, скорее всего, это легенды, родившиеся на почве чудачеств его второй жены. Она и правда не желала носить меха и есть мясо, понятное дело, что и супруг следовал всем ее советам, потому даже лютой зимой перебивался в пальто, что наводило на определенные мысли окружающих.
- Познакомившись с Маяковским, Репин сразу же влюбился в открытый стиль и честные чувства поэта, а также оценил его рисунки, которые тот тогда рисовал по четыре пять в день и раздавал окружающим. Впоследствии они решили нарисовать портреты друг друга. Однако не сложилось, так как накануне перед сеансом, сумасброд Маяковский сбрил себе все волосы на голове, чем ужасно расстроил престарелого живописца.
- 5 февраля 1910 года Репин вступил в театре. Он сыграл роль дворника в пьесе госпожи Нордман-Северовой «Ласточка права». Как вы понимаете, это и была его вторая супруга Лизанька.
- В 1880 году, к празднованию пятидесятилетия со дня гибели Пушкина, Репин, совместно с Айвазовским написали полотно, получившее название «Прощание Пушкина с морем».
- С возрастом у художника возникли проблемы с правой рукой, которые он связывал с проклятым портом Ивана грозного и его сына. Тогда он придумал специальную конструкцию из ремней, чтобы подвесить палитру на шею, а писать стал левой рукой.
Многие исследователи утверждают, что все «модели» художника вскоре умирали. Конечно, все это несколько притянуто за уши, но «жертвами» Репина стали Мусоргский, Пирогов, Федор Тютчев, актриса Мерси д’Аржанто, Писемский и даже вполне здоровые мужики, служившие натурщиками при написании «Бурлаков». Как только Илья Ефимович написал Столыпина, как тот тут же был застрелен в Киеве, а «Торжественное заседание Государственного совета», написанное в 1903 году, во время революции 1905-го «убило» всех его членов. Правда, стоит отметить, что многие из этих людей уже к моменту знакомства с художником были смертельно или серьезно больны.