Жизнь Микеланджело Буонарроти: непростой путь талантливого художника, архитектора и скульптора

Одним из самых поразительных и невероятных мастеров Высокого и Позднего Возрождения многие эксперты называют Микеланджело Буонарроти, и в этом есть смысл. Гениальный скульптор, идеально составляющий пропорции в своем воображении, великий живописец, тонко чувствующий любые мельчайшие оттенки, архитектор, чьи сооружения по красоте и изысканности не имеют конкурентов в мире, а кроме всего, еще философ, мыслитель и поэт. Шедевры, созданные им, намного веков пережили своего автора и будут популярны еще неисчислимое количество столетий спустя, однако не всякий знает, что представлял из себя этот человек.

Божественный Микеланджело: биография художника

Итальянская Флоренция, большой и красивый город-крепость на реке Арно, подарила миру колоссальное количество выдающихся личностей от людей искусства до знаменитых политиков и общественных деятелей. Считается, что именно Микеланджело воплотил в себе того самого творца-гуманиста, к которому стремилось Возрождение. Однако он уже далеко не так прост, как его предшественники, к примеру, Рафаэль Санти или Леонардо да Винчи, которые еще ранее создали и облекли в форму мир гармонии красок. Этот художник заметно отличается от них, его работы наполнены противоречиями, трагическим сознанием несовершенства бытия как такового, а также ожиданием идеала, одиночеством человека в огромном мире, восторгом и страхом перед стихией.

Кратко о Мастере эпохи Возрождения

Жизненная дорога Микеланджело оказалась тяжёлой, начиная с раннего детства. Так и не познав в полной мере родительской любви, он воспитывался в семействе гончара, а потом, вопреки воле отца, напрочь отказался проходить курс обучения в латинской школе. Вместо этого он пришел, сжимая в руках скрученный дешевый холст, в мастерскую одного из известных художников и был принят. После подготовки и поступления в художественную школу его заметил сам правитель Лоренцо Медичи Великолепный, который и ввел будущего прославленного гения в высший свет того времени.

После смерти флорентийского просвещенного правителя города-крепости, а также изгнания с позором его семейства, к власти был приведен знаменитый монах Джироламо Савонарола и провозглашена республика. Художник сперва перебирается в Венецию, а потом в Болонью и Рим, где творит незабвенную скульптуру «Пьета» («Оплакивание Христа»), но сердце его остается на родине. Вернувшись, он создал знаменитого «Давида», который стал символом Флоренции.

Он изваял знаменитую гробницу Юлия Второго, а также расписал потолок Сикстинской капеллы, а на фамильный склеп Медичи ему пришлось истратить около четырнадцати лет своей жизни. Его художественным и иным произведениям нет числа. При жизни художник Микеланджело Буонарроти считался человеком великим, одаренным талантами. С высоты прошедших лет можно сказать, что он действительно являлся одним из самых выдающихся творцов за всю историю человечества.

Семья мыслителя

Обедневший флорентийский аристократ по имени Людовико ди Леонардо Буонарроти Симони (Ludovico di Leonardo Buonarroti Simoni) проживал в крохотном поселке Капрезе (ныне коммуна Капрезе-Микеланджело), который раскинулся в непосредственной близости от тосканского Ареццо. Предки его были банкирами, но сберечь деньги, доставшиеся от них, мужчина так и не смог, возможно, ввиду отсутствия таланта финансиста, а может, из-за большого количества детишек. Потому он периодически занимал государственные управленческие места, чтобы подзаработать. В положенное время он женился на юной девушке Франческе ди Нери ди Миниато дель Сиена (Francesca di Neri del Miniato di Siena), которая была крайне истощена бесчисленными ранними родами.

Ранним утром шестого марта 1475 года, где-то часов в четыре или пять, женщина произвела на свет младенца, которому было дано имя Микеланджело. Спустя два дня в храме Сан Джованни ди Капрезе было совершено таинство крещения. Причем крестными родителями в церковной книге значится десять человек, каждый аристократического происхождения. Он был вторым по счету из пяти братьев. Любопытно, что ни в одном своем письме родственникам Микеланджело так ни разу и не упоминает мать, возможно, он ее просто не помнил, так как умерла она раньше, чем ему исполнилось шесть. Спустя четыре года папаша женился снова и привел в дом Лукрецию Убальдини, что стала мачехой для его потомства.

Детство и юность Мике

Изначально, как только малыш лишь слегка подрос, его отдали кормилице, что было на время нормальной практикой. Мальчишка был живым и любопытным, а муж его названной матушки был гончаром. Впоследствии скульптор Микеланджело писал, что справляться с резцом и глиной он научился гораздо раньше, чем говорить. Возможно, кривобокие фигурки, которые он лепил и обжигал в печи, подтолкнули его творческое мышление к активному развитию.

Отец желал дать сыновьям приличное образование, чтобы в будущем они могли обеспечить себя, но Мике упорно отказывался учиться. Школа Франческо Галатеа да Урбино ничего не смогла дать талантливому в иных сферах парнишке. Ему казались скучными математика и латынь, зато рисование, музыка и скульптура были очень интересными. С горем пополам к восемьдесят восьмому году ему удалось уговорить отца определить его не в обычное учебное заведение, а в художественную мастерскую известного на то время живописца по имени Доменико Гирландайо.

Тут он научился основам мастерства, разобрался в материалах и инструментах. Как раз тогда была написана и первая его серьезная работа – копия картины великого немецкого рисовальщика Мартина Шонгауэра, названная «Мучения (Терзания) святого Антония». Через год парню показалось, что мастер больше ничего не может ему дать, и он перешел в обучение к настоящему скульптору Бертольдо ди Джованни (Bertoldo di Giovanni), который трудился под эгидой покровителя искусств и наук Лоренцо ди Пьеро де Медичи, прозванного Великолепным. Правитель Флоренции сразу же увидел талант юноши и стал для него вторым отцом до самой своей смерти.

Творческий успех религиозного скульптора и художника

С раннего детства жизнь Микеланджело была наполнена событиями, потому скучной ее назвать никак нельзя. Каждый, кто встречал его, сразу же видел колоссальный талант и невероятное художественное чутье этого человека. Руку мастера можно было узнать из сотен и даже тысяч работ других молодых дарований, которых хватало в эпоху Возрождения, однако равному ему нужно было еще поискать.

Работы по заказу

Приблизительно в девяностом году его приглашает ко двору сам Лоренцо Великолепный, где он пробыл последующие два года, продолжая упорно трудиться, создавая один свой шедевр за другим. Именно тут к нему приходит осознание, что он не только скульптор или живописец, но также философ и поэт. В доме Медичи юноше удается познакомиться с выпускниками Платоновской академии, а также постичь смысл собственного бытия.

Считается, что по заказу Лоренцо в ранние годы скульптор создал несколько работ, среди которых «Битва кентавров» и «Мадонна у лестницы». После кончины правителя художник возвращается в город, где создает «Спящего Купидона» и «Святого Йоханнеса» уже под управлением монаха-проповедника Савонаролы.

• В девяносто шестом году работы мастера замечает Рафаэль Риарио, бывший тогда кардиналом. Он сразу же приобретает Купидона и приглашает автора в Вечный город, чтобы дать ему работу. С девяносто шестого по пятьдесят первый год им были созданы знаменитая «Римская Пьета» и «Вакх».
• Уже к первому году шестнадцатого века Буонарроти возвращается в родной город и продолжает трудиться по заказам от разных храмов и известных, богатых аристократов.
• В знаковом 1505-м Микеланджело был срочно вызван прямиком к престолу папы Юлия II, который желал получить высокохудожественную гробницу для себя. Восемь месяцев художнику пришлось пробыть на рудниках в Карраре, выбирая мрамор, подходящий для его задумки. Вернувшись и сделав такие части комплекса, как «Лия» и «Моисей», он обнаруживает, что платить папа совсем не собирается. Обиженный скульптор бросает все это и едет домой. Но уже в следующем году случайно встречает понтифика в Болонье, тот извиняется, отдает долги и заказывает свою бронзовую статую в полный рост, над которой Буонарроти трудился весь седьмой год.
• К тринадцатому году скряга Юлий умирает, а приятель детских игр, а также сынок Лоренцо Великолепного, Джованни Медичи, становиться новым папой – Львом Десятым. В том же году он получает от него заказ на мемориал «Христос с крестом» и капеллу папы в немецком Энгельсбурге.
• Начиная с шестнадцатого года, живописец постоянно колесит по стране в поисках подходящего камня для своих творений. В основном все это время он продолжает усиленно трудиться над базиликой Юлия второго. Только в сорок шестом году от нового папы Павла III поступают заказы, которыми он будет гордиться до конца дней. В рамках проекта был полностью завершен Палаццо Фарнезе, а также отработано убранство Капитолия.

Микеланджело постоянно стремился в родную Флоренцию, но назначение главным архитектором собора Святого Петра окончательно перечеркнуло эти планы. Он никак не мог уехать до тех пор, пока не завершит работу. Более того, в договоре черным по белому написано, что никакого вознаграждения ему не требуется, а он трудится чисто из любви к Всевышнему.

Скрытые послания в творениях Микеланджело

Потомки критически рассматривают творения древних, в особенности в нашем прагматичном двадцать первом веке. Однако, как и у Леонардо да Винчи, в работах Микеланджело Буонарроти имеется огромное количество скрытых знаков и символов, которые без помощи специалиста очень трудно разглядеть, а главное – осмыслить.

• В Сикстинской капелле, а вернее во фреске «Страшный суд», многие находят много каббалистических, еврейских, а также явно языческих символов. Однако многие специалисты утверждают, что там имеются даже откровенные оскорбления в адрес скряги папы Юлия Второго, с прямыми намеками на его нестандартную половую ориентацию. Ватиканский экскурсовод Рой Долинер и его приятель-раввин Бенджамин Блеч написали книгу на эту тему под названием «Загадка Микеланджело», которая в 2009 году была выпущена на русском языке.
• Среди других фресок того же комплекса, можно при желании отыскать намеки на строение человеческого мозга. К примеру, это заметно на одной фигур, изображающих Бога, на шее которого явственно прослеживаются его очертания, а тень нарисована таким образом, чтобы подчеркнуть это еще больше.
• Картина «Сотворение Адама» – точно мистическое послание от художника прошлого потомкам. Ученые наложили на изображение Бога в окружении ангелов очертания человеческого мозга и поразились – все детали в точности совпадали.

Существует и другие намеки на скрытые послания, их чрезвычайно много. К сожалению, большинство из них «притянуты за уши», но есть и достоверные. К примеру, на одной из фресок имеется очертания почки, что было чрезвычайно актуальным для самого скульптора, который сильно страдал от камней.

Стихотворное творчество Микеланджело

Этот человек известен не только своими художественными навыками и талантами. Он мастерски владел словом, да так, что считался одним из известных поэтов эпохи позднего Ренессанса. До наших дней дошло более трех сотен стихотворений, главными мотивами которых стали одиночество творца в жестком мире, воспевание человека, как божьего творения, и горечь разочарования. Считается, что он писал с раннего детства, однако в молодости сжег большинство своих произведений.

Зато вот на музыку были положены многочисленные его творения. К примеру, красивые, ритмичные стихотворения использовали в своих работах такие композиторы, как Якоб Аркадельт, Жан де Конс, Констанца Феста, Бартоломео Тромбончино. После смерти Буонарроти его текстами вдохновились также Бенджамин Бриттен, Рихард Штраус и даже Дмитрий Шостакович. Разбираясь, чем знаменит Микеланджело нельзя закрывать глаза и на этот аспект его всесторонне развитой личности.

Личная жизнь скульптора

Судить о привязанностях и наклонностях великого мастера после стольких прошедших лет довольно сложно. Многие биографы и историки считают, что он был действительно страстной натурой, но вот физической близости избегал в любых ее проявлениях. Как было на самом деле, мы можем только догадываться.

Мужчины или женщины

Поговаривают, что точно также, как да Винчи, Микеланджело Буонарроти имел гомосексуальные склонности, хотя факт связи подобного рода ничем не подкреплен и никаких свидетельств тому нет. Однако точно известно, что мужская нагота ему, как художнику, была точно ближе, чем женская. В возрасте пятидесяти семи лет скульптор вдруг обзавелся учеником и верным другом, римским аристократом, молодым Томмазо Кавальери, которому на тот момент едва исполнилось двадцать три. Скорее всего, чувства так и остались платоническими.

По-настоящему влюбиться Микеланджело довелось только на склоне лет, когда в шестьдесят один он познакомился с сорокасемилетней маркизой Пескара, прекрасной Витторией Колонна. Она приехала в Рим в тридцать шестом и сразу же покорила сердце престарелого поэта. Что же касается женитьбы, то мэтр никогда не связывал ни с кем свою судьбу и потомков не имел.

Смерть великого Мастера: память об итальянском художнике

К концу жизни творец стал не очень хорошо видеть, а потом и вовсе слег в постель. За несколько дней до кончины он попросил своего друга, ученика и помощника, лекаря Федерико Донати написать письмо родне, и к нему примчался племянник Леонардо, который впоследствии занялся публикацией стихотворного творчества дяди. Восемнадцатого февраля 1564 года, так и не попав в родную Флоренцию, в своем римском имении, чуть не дотянув до девяностого дня рождения, Микеланджело Буонарроти отошел в мир иной, выплеснув в этот мир тот талант, который имел, в полной мере.

Действующий папа Пий IV желал хоронить великого творца в Риме, в специально выстроенной для этого гробнице, но она еще была не возведена. Потому после двухдневного прощания тело было возложено в титулярной базилике Санти-Апостоли. К началу марта, как и хотел скульптор, его прах был тайно перевезен на Родину во Флоренцию. В июле того же года он был похоронен во францисканской базилике Санта-Кроче, неподалеку от видного политика Никколо Макиавелли.

Свою светлую память этот действительно выдающийся творец увековечил в собственных работах, но имеются в мире и памятники ему. Главную фигуру в надгробном комплексе создал Валерио Чоли, художественное оформление принадлежит живописцу Джованни Баттиста Нальдини, а остальные элементы Баттиста Лоренци и Джованни дель Опера. Имеются и другие монументы, к примеру, во Вроцлаве, Риме, Вене и Флоренции, посвященные его гению. Образ этого человека использовался и в кинематографии. В честь него снято несколько игровых, документальных, а также публицистических лент.